Une année à la découverte du cinéma d’animation pour les 9–12 ans
Diplômée en didactique de l’image, ancienne responsable jeune public en salle de cinéma et réalisatrice amatrice en cinéma d’animation – stage aux Gobelins, cours hebdomadaire aux Ateliers Beaux-Arts de Paris –, j’ai à cœur de transmettre la pratique du cinéma d’animation.
Avec La Fabrique de l’Imaginaire, je propose aux enfants de 9 à 12 ans une initiation à l’image fixe et animée, à la découverte de différentes techniques d’animation dans une ambiance ludique.
Jouets optiques, flipbook, rotoscopie, pixilation, stop motion en papier découpé ou en volume… De septembre à juin, les enfants expérimentent différentes manières de donner vie aux images avant de réaliser leurs propres films, de l’écriture du scénario jusqu’au doublage.
La Fabrique de l’Imaginaire est pensée comme un espace de découverte, d’expérimentation et de création.
À travers quatre différents cycles, les enfants apprennent progressivement à regarder autrement les images qui les entourent : non plus seulement comme des spectateurs, mais comme des créateurs capables d’en comprendre les mécanismes et d’en fabriquer eux-mêmes.
Les pratiques manuelles occupent une place importante : dessiner, découper, construire, manipuler, jouer avec son corps ou fabriquer des décors. Les outils numériques interviennent comme outils de création, notamment pour photographier image par image et donner vie aux réalisations.
J’accompagne les enfants dans leurs découvertes tout en laissant une place importante à leurs idées, leur imaginaire et la création collective.
Les objectifs
- Découvrir et concevoir des objets anciens aux origines de l’image animée
- S’amuser avec les images, les comprendre et en fabriquer
- Découvrir les différentes étapes de réalisation d’un film
- Créer ensemble et coopérer
- Gagner progressivement en autonomie
Au programme
Jouets optiques : aux origines de l’image animée
Pour commencer l’année, les enfants appréhendent les principes de la persistance rétinienne et des origines du mouvement à travers la confection de jouets optiques datant d’il y a plusieurs siècles !
Création de thaumatropes, découverte du praxinoscope et dessin de bandes animées, personnalisation de phénakistiscopes, création de flipbooks… autant de petites expériences permettant de comprendre comment une succession d’images fixes peut donner l’illusion du mouvement.
Des objets dont on a du mal à prononcer le nom, mais qui plaisent beaucoup aux enfants !
C’est la magie de l’image animée.
La rotoscopie : de l’image réelle au dessin
Après avoir découvert les origines de l’image animée, nous nous intéressons à une technique utilisée dans le cinéma d’animation : la rotoscopie.
Les enfants imaginent une petite chorégraphie ou une succession de gestes que nous filmons ensemble.
Grâce à la rotoscopie, ils transforment ensuite cette vidéo en film d’animation en redessinant les images une à une.
Une manière ludique de découvrir les secrets du cinéma d’animation, d’explorer la décomposition du mouvement et de créer des films originaux mêlant dessin et image réelle.
Après avoir découvert comment naît l’illusion du mouvement, place à l’expérimentation !
Le deuxième cycle permet de découvrir différentes formes de stop motion et de s’amuser avec les possibilités offertes par l’animation image par image.
La pixilation
La pixilation est une forme de stop motion où les personnages sont des acteurs réels. Ils ne sont pas filmés, mais photographiés image par image, tels des marionnettes !
De nombreux effets spéciaux sont réalisables : apparaître, disparaître, glisser, se transformer… Les enfants peuvent jouer avec leur corps, les objets, les déplacements et les accessoires pour créer des situations impossibles dans la réalité.
Un atelier qui met le corps en jeu et permet de comprendre très concrètement la décomposition du mouvement.
Stop motion
La stop motion, animation image par image en photographie, est une technique à la fois minutieuse et ludique.
J’utilise différents supports pour laisser libre cours à la créativité des enfants : matériaux naturels, figurines, pâte à modeler, perles, papier, tissu, objets…
Nous pouvons ainsi créer des univers imaginaires très différents et observer comment chaque matière peut prendre vie devant l’appareil photo.
Les enfants expérimentent : ils déplacent, photographient, observent le résultat, modifient leurs gestes et recommencent.
L’objectif de ce cycle est avant tout d’essayer, de manipuler et de découvrir toutes les possibilités du stop motion.
Après les expérimentations des premiers cycles, les enfants se lancent dans une création plus longue : réaliser un film d’animation de l’écriture au doublage.
Nous pouvons ainsi créer des univers imaginaires très différents et observer comment chaque matière peut prendre vie devant l’appareil photo.
Les enfants expérimentent : ils déplacent, photographient, observent le résultat, modifient leurs gestes et recommencent.
L’objectif de ce cycle est avant tout d’essayer, de manipuler et de découvrir toutes les possibilités du stop motion.
J’accompagne le groupe dans sa démarche artistique en laissant le plus d’autonomie possible aux enfants.
Ils peuvent proposer leurs idées, faire des choix ensemble et construire progressivement leur film.
Cela donne un résultat brut, farfelu et créatif, qui leur ressemble.
Pour terminer l’année, nous poursuivons l’exploration du stop motion en passant du papier découpé à l’animation en volume.
Créer de nouveaux univers
Figurines, pâte à modeler, objets et différentes matières deviennent à leur tour les personnages et les décors de nouveaux univers imaginaires.
Les enfants peuvent alors réinvestir tout ce qu’ils ont découvert pendant l’année : imaginer une histoire, construire un décor, cadrer une scène, animer image par image et créer un univers sonore.
Ayant déjà expérimenté plusieurs techniques et participé à la réalisation d’un film, ils peuvent progressivement travailler avec davantage d’autonomie et prendre une place plus importante dans les choix artistiques.
Là encore, l’objectif n’est pas d’obtenir un résultat parfaitement lisse : je souhaite avant tout permettre aux enfants de chercher, essayer et donner forme à leur propre imaginaire.
La dernière séance laisse place à la restitution des projets de l’année. Au programme : des projections et une exposition des œuvres réalisées par les artistes en herbe, pour un dernier moment convivial en famille.
Informations pratiques
La Fabrique de l’Imaginaire – Ateliers cinéma d’animation pour les 9–12 ans.
Nombre de participants limité à 10 enfants.
Tous les mercredis de 15h30 à 17h (Hors vacances scolaires), du 16 septembre 2026 au 23 juin 2027.
Espace Charles Vanel – 22 boulevard du Maréchal Gallieni, 77400 Lagny-sur-Marne.
Inscriptions
Par mail : inscription-culture@lagny-sur-marne.fr
Ou lors du Forum des associations de Lagny-sur-Mane, le samedi 5 septembre 2026.
